Здравствуйте! Сейчас время обеденного изучения Музыка Кореи. Сегодня мы узнаем о Традиционные инструменты. Надеемся, что это содержание добавит энергии вашему дню.

**Мелодии Души: Путешествие в Мир Традиционных Корейских Инструментов**

Корейская культура, богатая и многогранная, всегда находила свое отражение в музыке. Традиционные музыкальные инструменты Кореи – это не просто средства для извлечения звуков; они являются голосом истории, философии и духа нации. От изысканных струнных, звучащих в дворцовых залах, до энергичных ударных, оживляющих народные праздники, каждый инструмент несет в себе уникальную историю и глубокий смысл. Погрузимся в этот удивительный мир, чтобы понять, как эти инструменты формировали и продолжают формировать корейскую музыкальную традицию.

**Струнные Инструменты: Гармония и Элегантность**

Среди струнных инструментов особое место занимают цитры и смычковые.

**Каягым (Gayageum – 가야금)** – один из самых известных и почитаемых корейских инструментов. Эта 12-струнная цитра, напоминающая по форме вытянутый лук, издает нежные, лиричные звуки. Ее история уходит корнями в VI век, когда, по легенде, она была создана королем Касил из государства Кая. Каягым используется как в придворной музыке (чонъак), так и в народной (минсокъак), включая санджо – инструментальные импровизации. Игра на каягыме требует не только мастерства, но и тонкого чувства нюансов, ведь исполнитель использует различные техники вибрато и глиссандо, чтобы передать глубину корейской мелодики.

**Комунго (Geomungo – 거문고)** – еще одна древняя 6-струнная цитра, но с более строгим и мощным звучанием. В отличие от каягыма, на комунго играют палочкой, извлекая глубокие, резонирующие ноты. Инструмент часто ассоциируется с учеными-мужами и придворной музыкой, символизируя достоинство и серьезность. Его звук считается воплощением "мужского" начала, в то время как каягым – "женского", создавая идеальный баланс в традиционном ансамбле.

**Хэгым (Haegeum – 해금)** – двухструнный смычковый инструмент, напоминающий китайский эрху, но с уникальным корейским характером. Изготовленный из бамбука и дерева, с шелковыми струнами и смычком из конского волоса, хэгым способен издавать широкий спектр звуков – от пронзительных до мелодичных. Он является неотъемлемой частью большинства традиционных ансамблей, благодаря своей способности имитировать человеческий голос и гармонично сочетаться как со струнными, так и с духовыми инструментами.

**Духовые Инструменты: Голос Природы**

Духовые инструменты Кореи часто изготавливаются из бамбука и обладают уникальным, пронзительным или, наоборот, медитативным тембром.

**Тэгым (Daegeum – 대금)** – большая бамбуковая флейта с уникальным вибрирующим отверстием (чонъчхиль-гонъ), покрытым тонкой мембраной из тростника. Это отверстие придает тэгыму его характерный, слегка жужжащий и очень выразительный звук, который может быть как нежным и печальным, так и мощным и величественным. Тэгым широко используется в придворной, народной и ритуальной музыке.

**Пхири (Piri – 피리)** – цилиндрический гобой с двойной тростью, издающий густой, насыщенный звук. Существуют различные виды пхири, отличающиеся размером и тембром, используемые для разных музыкальных жанров – от торжественной придворной музыки до живой народной. Его выразительный голос часто ведет мелодическую линию в ансамблях.

**Ударные Инструменты: Ритм и Энергия**

Ударные инструменты являются сердцем корейской традиционной музыки, обеспечивая ритмическую основу и мощную динамику.

**Чангу (Janggu – 장구)** – самый узнаваемый корейский ударный инструмент, напоминающий песочные часы. Он имеет две мембраны, каждая из которых издает разный звук: одна – низкий и глубокий, другая – высокий и резкий. Игра на чангу осуществляется двумя палочками, что позволяет создавать сложные и разнообразные ритмические рисунки. Чангу является центральным ритмическим инструментом в большинстве жанров корейской музыки.

**Бук (Buk – 북)** – большой бочкообразный барабан, используемый для поддержания основного ритма. Его глубокий, резонирующий звук обеспечивает мощную основу, особенно в народной музыке, такой как пхансори (эпическое пение) или нонъак (фермерская музыка).

**Кквэнггвари (Kkwaenggwari – 꽹과리)** и **Чин (Jing – 징)** – малый и большой гонги, соответственно. Кквэнггвари издает пронзительный, звонкий звук и часто используется для ведения ансамбля и подачи сигналов. Чин, напротив, создает глубокий, раскатистый и продолжительный звук, который добавляет торжественности и объемности. Эти гонги незаменимы в самульнори (современный ансамбль из четырех ударных инструментов) и нонъак.

**Символизм и Философия**

Традиционные корейские инструменты неразрывно связаны с корейской философией и мировоззрением. Многие из них изготавливаются из натуральных материалов – дерева, бамбука, шелка, кожи – что подчеркивает гармонию человека с природой. Звуки инструментов часто имитируют природные явления, а их конструкция отражает принципы инь и ян (ыым-янъ) или триады неба, земли и человека (самджэ). Музыкальные инструменты Кореи – это не просто предметы, а живые сущности, через которые передается мудрость предков и красота корейской души.

Сегодня традиционные инструменты продолжают жить и развиваться. Они используются в классических исполнениях, адаптируются для современной музыки, смешиваясь с западными жанрами, и вдохновляют новое поколение музыкантов, сохраняя свою уникальность и культурное значение.

Надеемся, что это погружение в мир традиционных корейских инструментов добавило вам новых знаний и вдохновения. Пусть звуки древней Кореи продолжают радовать и обогащать ваш день!

---

**[한국어 번역]**

안녕하세요! 지금은 한국 음악을 점심시간에 배우는 시간입니다. 오늘은 전통 악기에 대해 알아보겠습니다. 이 내용이 여러분의 하루에 활력을 더해주기를 바랍니다.

**영혼의 선율: 한국 전통 악기의 세계로 떠나는 여정**

풍부하고 다면적인 한국 문화는 언제나 음악 속에 그 모습을 담아왔습니다. 한국의 전통 악기들은 단순히 소리를 내는 도구가 아닙니다. 그것들은 역사, 철학, 그리고 민족 정신의 목소리입니다. 궁중의 연회장에서 울려 퍼지던 섬세한 현악기부터, 민속 축제를 활기 넘치게 했던 역동적인 타악기까지, 각 악기는 독특한 이야기와 깊은 의미를 담고 있습니다. 이 놀라운 세계로 함께 들어가, 이 악기들이 어떻게 한국의 음악 전통을 형성하고 계속해서 발전시키고 있는지 이해해 봅시다.

**현악기: 조화와 우아함**

현악기 중에서는 특히 거문고와 해금 같은 악기들이 중요한 위치를 차지합니다.

**가야금 (Gayageum – 가야금)** – 한국에서 가장 잘 알려지고 존경받는 악기 중 하나입니다. 활처럼 길게 늘어진 형태의 12현 병렬현금인 이 악기는 부드럽고 서정적인 소리를 냅니다. 그 역사는 6세기 가야국의 가실왕이 만들었다고 전해지는 전설과 함께 시작됩니다. 가야금은 정악(궁중 음악)뿐만 아니라 산조(기악 독주곡)를 포함한 민속악에서도 사용됩니다. 가야금 연주는 뛰어난 기교뿐만 아니라 섬세한 감각을 요구하는데, 연주자는 다양한 농현(비브라토)과 퇴성(글리산도) 기법을 사용하여 한국 선율의 깊이를 표현합니다.

**거문고 (Geomungo – 거문고)** – 또 다른 고대 6현 악기지만, 가야금보다 더 엄격하고 웅장한 소리를 냅니다. 가야금과는 달리 거문고는 술대(지팡이)로 연주하며, 깊고 울림이 있는 음을 냅니다. 이 악기는 종종 선비와 궁중 음악과 연관되며, 위엄과 진지함을 상징합니다. 그 소리는 '남성적'인 시작을, 가야금은 '여성적'인 시작을 구현하는 것으로 여겨져, 전통 앙상블에서 완벽한 균형을 이룹니다.

**해금 (Haegeum – 해금)** – 중국의 얼후와 비슷하지만 독특한 한국적 특징을 지닌 두 줄 현악기입니다. 대나무와 나무로 만들어지고 명주실로 된 두 줄과 말총으로 된 활을 사용하는 해금은 날카로운 소리부터 서정적인 소리까지 다양한 음역을 낼 수 있습니다. 해금은 사람의 목소리를 모방하고 현악기 및 관악기와 조화롭게 어울리는 능력 덕분에 대부분의 전통 앙상블에서 필수적인 부분입니다.

**관악기: 자연의 소리**

한국의 관악기는 종종 대나무로 만들어지며, 독특하고 날카롭거나 반대로 명상적인 음색을 가집니다.

**대금 (Daegeum – 대금)** – 갈대청으로 덮인 독특한 떨림 구멍(청공)을 가진 큰 대나무 피리입니다. 이 구멍은 대금에 특유의 약간 윙윙거리는 듯하면서도 매우 표현적인 소리를 부여하며, 이는 부드럽고 슬프거나 강력하고 웅장할 수 있습니다. 대금은 궁중 음악, 민속 음악, 그리고 의례 음악에서 널리 사용됩니다.

**피리 (Piri – 피리)** – 겹서(리드)가 있는 원통형 오보에로, 굵고 풍부한 소리를 냅니다. 크기와 음색에 따라 다양한 종류의 피리가 있으며, 장엄한 궁중 음악부터 활기찬 민속 음악까지 다양한 음악 장르에 사용됩니다. 그 표현력 있는 소리는 종종 앙상블에서 선율을 이끌어갑니다.

**타악기: 리듬과 에너지**

타악기는 한국 전통 음악의 심장이며, 리듬의 기반과 강력한 역동성을 제공합니다.

**장구 (Janggu – 장구)** – 가장 잘 알려진 한국 타악기로, 모래시계 모양을 하고 있습니다. 양쪽에 다른 소리를 내는 두 개의 가죽이 있는데, 한쪽은 낮고 깊은 소리를, 다른 쪽은 높고 날카로운 소리를 냅니다. 장구는 두 개의 채로 연주되며, 복잡하고 다양한 리듬 패턴을 만들어낼 수 있습니다. 장구는 대부분의 한국 음악 장르에서 중심적인 리듬 악기입니다.

**북 (Buk – 북)** – 주요 리듬을 유지하는 데 사용되는 큰 통 모양의 북입니다. 그 깊고 울림 있는 소리는 특히 판소리(서사적 창)나 농악(농민 음악)과 같은 민속 음악에서 강력한 기반을 제공합니다.

**꽹과리 (Kkwaenggwari – 꽹과리)** 와 **징 (Jing – 징)** – 각각 작은 징과 큰 징입니다. 꽹과리는 날카롭고 맑은 소리를 내며, 종종 앙상블을 이끌거나 신호를 보내는 데 사용됩니다. 반대로 징은 깊고 웅장하며 길게 울리는 소리를 만들어내며, 엄숙함과 풍성함을 더합니다. 이 징들은 사물놀이(네 가지 타악기로 구성된 현대 앙상블)와 농악에서 필수적입니다.

**상징과 철학**

한국의 전통 악기들은 한국의 철학과 세계관과 불가분의 관계를 맺고 있습니다. 많은 악기들이 나무, 대나무, 비단, 가죽과 같은 천연 재료로 만들어지는데, 이는 인간과 자연의 조화를 강조합니다. 악기의 소리는 종종 자연 현상을 모방하며, 그 구조는 음양(陰陽) 또는 천지인(天地人)의 삼재(三才) 원리를 반영합니다. 한국의 악기들은 단순히 물건이 아니라, 선조들의 지혜와 한국 정신의 아름다움을 전달하는 살아있는 존재입니다.

오늘날 전통 악기들은 계속해서 살아 숨 쉬고 발전하고 있습니다. 그것들은 고전 연주에 사용되고, 서양 장르와 섞여 현대 음악에 맞춰 변형되며, 새로운 세대의 음악가들에게 영감을 주면서 그 독특함과 문화적 중요성을 보존하고 있습니다.

이 한국 전통 악기의 세계로의 탐험이 여러분에게 새로운 지식과 영감을 주었기를 바랍니다. 고대 한국의 소리가 계속해서 여러분의 하루를 기쁘게 하고 풍요롭게 하기를!