Здравствуйте! Сейчас время обеденного изучения Музыка Кореи. Сегодня мы узнаем о Традиционной музыке. Надеемся, что это содержание добавит энергии вашему дню.

---

### Мелодии Души и Времени: Путешествие в Мир Традиционной Корейской Музыки

Корея – страна, где древние традиции гармонично переплетаются с ультрасовременными технологиями. Но среди сияющих небоскребов и пульсирующих ритмов K-Pop, скрывается глубокое, многовековое наследие, способное унести слушателя в мир умиротворения и глубоких эмоций. Речь идет о традиционной корейской музыке, известной как **Гугак (Gugak, 국악)**. Это не просто набор звуков; это живой организм, несущий в себе философию, историю и душу корейского народа.

**Что такое Гугак?**

Термин «Гугак» буквально означает «национальная музыка» и охватывает все традиционные корейские музыкальные формы, развивавшиеся на протяжении тысячелетий. В отличие от западной музыки, часто стремящейся к сложности и динамизму, Гугак ценит простоту, медитативность и глубокую эмоциональную выразительность. Она тесно связана с природой, философией Инь и Ян, буддизмом, конфуцианством и шаманизмом, отражая космологические представления и жизненные циклы.

**Два столпа Гугака: Чонгак и Минсогак**

Традиционная корейская музыка условно делится на две основные категории, каждая из которых имеет свой уникальный характер и предназначение:

1. **Чонгак (Jeongak, 정악) – Придворная и аристократическая музыка:**
Это музыка элиты, исполнявшаяся при королевском дворе, на государственных церемониях, ритуалах и банкетах. Чонгак отличается медленным темпом, строгим формализмом, величественностью и утонченностью. Она призвана создавать атмосферу покоя и гармонии. Примеры Чонгака включают:
* **Аак (Aak, 아악):** Музыка, заимствованная из Китая, использовавшаяся для конфуцианских ритуалов. Отличается очень медленным темпом и использованием уникальных инструментов.
* **Хянгак (Hyangak, 향악):** Исконно корейская придворная музыка, более живая и эмоциональная, чем Аак, но все еще очень формальная. К ней относятся такие произведения, как «Суджечхон» (Sujecheon), одна из самых известных и древних пьес.
* **Дангак (Dangak, 당악):** Музыка, пришедшая из династии Тан в Китае, но адаптированная под корейские вкусы.

2. **Минсогак (Minsogak, 민속악) – Народная музыка:**
Это музыка простых людей – крестьян, ремесленников, торговцев. Минсогак гораздо более динамична, эмоциональна и импровизационна. Она отражает радости и горести повседневной жизни, труд и праздники. Среди наиболее ярких жанров Минсогака:
* **Пхансори (Pansori, 판소리):** Уникальный жанр эпического повествования, исполняемый одним певцом (сори-кун) в сопровождении одного барабанщика (косу). Певец рассказывает историю, используя пение, речь и жесты, выражая широкий спектр эмоций. Это живое, драматичное искусство, внесенное в список шедевров устного и нематериального наследия человечества ЮНЕСКО.
* **Санчжо (Sanjo, 산조):** Сольная инструментальная импровизация, обычно исполняемая на одном инструменте (например, гаягым, комунго или тэгым) в сопровождении барабана чангу. Санчжо начинается медленно и постепенно ускоряется, демонстрируя виртуозность исполнителя и его эмоциональное состояние.
* **Синави (Sinawi, 시나위):** Импровизационная ансамблевая музыка, изначально использовавшаяся в шаманских ритуалах. Она отличается свободной формой и коллективной импровизацией, создающей глубоко трансцендентное звучание.
* **Нонгак (Nongak, 농악):** Музыка фермеров, исполняемая во время полевых работ, праздников и ритуалов. Это энергичная, ритмичная музыка с использованием ударных инструментов, духовых инструментов и танцев. (Современный Самульнори является адаптацией и концертной формой Нонгака).

**Инструменты Гугака: Голоса Древности**

Традиционные корейские инструменты столь же разнообразны и выразительны, как и сама музыка. Они изготавливаются из натуральных материалов – дерева, бамбука, шелка, кожи, глины – и обладают уникальным тембром:

* **Струнные:**
* **Гаягым (Gayageum, 가야금):** 12-струнная цитра, самый известный и популярный инструмент. Его звук чистый, нежный и очень выразительный.
* **Комунго (Geomungo, 거문고):** 6-струнная цитра, звучащая глубже и мужественнее, чем гаягым. На ней играют специальной палочкой.
* **Хэгым (Haegeum, 해금):** Двухструнный вертикальный смычковый инструмент, похожий на скрипку, но без грифа. Его звук пронзительный и эмоциональный.
* **Ачжэн (Ajaeng, 아쟁):** Смычковый инструмент с 7-10 струнами, на котором играют смычком, смазанным канифолью, создавая глубокий, хриплый звук.

* **Духовые:**
* **Тэгым (Daegeum, 대금):** Большая поперечная бамбуковая флейта с уникальной мембраной, которая придает звуку характерный дребезжащий тембр.
* **Пири (Piri, 피리):** Цилиндрический гобой с двойной тростью, обладающий мягким, но пронзительным звуком.
* **Тхэпхёнсо (Taepyeongso, 태평소):** Конический гобой с металлическим раструбом, издающий громкий и яркий звук, часто используемый в народной музыке и военных маршах.

* **Ударные:**
* **Чангу (Janggu, 장구):** Барабан в форме песочных часов, на котором играют двумя палочками, создавая разнообразные ритмы.
* **Бук (Buk, 북):** Большой бочкообразный барабан, используемый для поддержания основного ритма.
* **Кквэнггвари (Kkwaenggwari, 꽹과리):** Маленький гонг, издающий резкий, пронзительный звук.
* **Чинг (Jing, 징):** Большой гонг, издающий глубокий, резонирующий звук.

**Философия и Дух Гугака**

Одной из ключевых особенностей Гугака является концепция **«Ым-Ян» (Yin-Yang)** – гармоничное сочетание противоположностей, которое проявляется в медленных и быстрых темпах, высоких и низких нотах, напряжении и расслаблении. Важное значение имеет также **«Ёбэк» (Yeobaek, 여백)** – «пустое пространство» или пауза, которая не является отсутствием звука, а скорее частью мелодии, позволяющей слушателю осмыслить услышанное и ощутить внутреннюю тишину. Эмоции, такие как **«Хан» (Han, 한)** – глубокая, невыразимая скорбь или сожаление, и **«Хын» (Heung, 흥)** – радостное возбуждение, веселье, часто присутствуют в Минсогаке, делая ее невероятно человечной и резонирующей с переживаниями слушателя.

В наши дни Гугак продолжает жить и развиваться. Многие современные корейские музыканты экспериментируют, смешивая традиционные инструменты и мелодии с элементами джаза, рока, электронной музыки, создавая уникальные, новые звучания и привлекая молодое поколение к своему наследию.

**Заключение**

Традиционная корейская музыка – это не просто набор мелодий, это глубокое погружение в историю, философию и эмоциональный мир Кореи. Она приглашает слушателя замедлиться, ощутить гармонию с природой и понять душу народа, который создал эту удивительную звуковую палитру. От медитативных звуков придворной музыки до страстных ритмов народного творчества, Гугак остается пульсирующим сердцем корейской культуры, продолжая очаровывать и вдохновлять.

---

[한국어 번역]

### 영혼과 시간의 선율: 한국 전통음악의 세계로의 여행

한국은 고대 전통이 초현대 기술과 조화롭게 얽혀 있는 나라입니다. 하지만 빛나는 고층 빌딩과 K-Pop의 박동하는 리듬 속에는 듣는 이를 평온함과 깊은 감정의 세계로 이끌 수 있는 깊고 수세기 동안 이어져 온 유산이 숨겨져 있습니다. 바로 **국악(Gugak)**으로 알려진 한국 전통음악입니다. 이것은 단순한 소리의 집합이 아니라 한국 민족의 철학, 역사, 영혼을 담고 있는 살아있는 유기체입니다.

**국악이란 무엇인가?**

'국악'이라는 용어는 문자 그대로 '국민 음악'을 의미하며, 수천 년에 걸쳐 발전해 온 모든 한국 전통음악 형식을 포괄합니다. 복잡성과 역동성을 추구하는 서양 음악과 달리, 국악은 단순성, 명상적 특성, 깊은 감정적 표현력을 중시합니다. 이는 자연, 음양철학, 불교, 유교, 샤머니즘과 밀접하게 관련되어 있으며, 우주론적 관념과 삶의 순환을 반영합니다.

**국악의 두 기둥: 정악과 민속악**

한국 전통음악은 크게 두 가지 범주로 나뉘며, 각각 고유한 특징과 목적을 가집니다:

1. **정악(Jeongak, 正樂) – 궁중 및 귀족 음악:**
왕실 궁정, 국가 의례, 제례 및 연회에서 연주되던 엘리트 음악입니다. 정악은 느린 템포, 엄격한 형식, 웅장함과 세련됨이 특징입니다. 이는 평온과 조화의 분위기를 조성하는 것을 목표로 합니다. 정악의 예로는 다음이 있습니다:
* **아악(Aak, 雅樂):** 중국에서 유래한 음악으로 유교 제례에 사용되었습니다. 매우 느린 템포와 독특한 악기 사용이 특징입니다.
* **향악(Hyangak, 鄕樂):** 순수 한국 궁중 음악으로, 아악보다 더 생동감 있고 감성적이지만 여전히 매우 형식적입니다. 가장 잘 알려진 고대 곡 중 하나인 '수제천'과 같은 곡들이 여기에 속합니다.
* **당악(Dangak, 唐樂):** 중국 당나라에서 유래했지만 한국인의 취향에 맞춰 각색된 음악입니다.

2. **민속악(Minsogak, 民俗樂) – 민중 음악:**
농민, 장인, 상인 등 평범한 사람들의 음악입니다. 민속악은 훨씬 더 역동적이고 감성적이며 즉흥적입니다. 이는 일상생활의 기쁨과 슬픔, 노동과 축제를 반영합니다. 민속악의 가장 대표적인 장르로는 다음이 있습니다:
* **판소리(Pansori, 判소리):** 한 명의 소리꾼이 고수(북 연주자)의 반주에 맞춰 서사적인 이야기를 노래, 말, 몸짓으로 표현하는 독특한 장르입니다. 넓은 범위의 감정을 표현하는 살아있는 드라마틱한 예술로, 유네스코 인류무형문화유산에 등재되어 있습니다.
* **산조(Sanjo, 散調):** 보통 가야금, 거문고 또는 대금과 같은 한 악기로 장구 반주에 맞춰 연주되는 독주 기악 즉흥곡입니다. 산조는 느리게 시작하여 점차 빨라지며 연주자의 기교와 감정 상태를 보여줍니다.
* **시나위(Sinawi, 시나위):** 원래 무속 의례에서 사용되던 즉흥 합주 음악입니다. 자유로운 형식과 집단 즉흥 연주가 특징이며, 깊이 초월적인 소리를 만들어냅니다.
* **농악(Nongak, 農樂):** 농사일, 축제, 의례 중에 연주되는 농민 음악입니다. 타악기, 관악기, 춤을 사용하는 활기차고 리드미컬한 음악입니다. (현대의 사물놀이는 농악을 각색하고 콘서트 형식으로 만든 것입니다.)

**국악 악기: 고대의 목소리**

한국 전통악기는 음악 자체만큼이나 다양하고 표현력이 풍부합니다. 나무, 대나무, 비단, 가죽, 흙 등 천연 재료로 만들어지며 독특한 음색을 가집니다:

* **현악기:**
* **가야금(Gayageum, 가야금):** 12현의 현악기로, 가장 잘 알려지고 인기 있는 악기입니다. 그 소리는 맑고 섬세하며 매우 표현력이 풍부합니다.
* **거문고(Geomungo, 거문고):** 6현의 현악기로, 가야금보다 더 깊고 웅장한 소리를 냅니다. 특별한 술대로 연주합니다.
* **해금(Haegeum, 해금):** 바이올린과 비슷하지만 지판이 없는 2현의 세로 활 악기입니다. 그 소리는 날카롭고 감성적입니다.
* **아쟁(Ajaeng, 아쟁):** 7-10현의 활 악기로, 송진을 바른 활로 연주하여 깊고 허스키한 소리를 냅니다.

* **관악기:**
* **대금(Daegeum, 대금):** 독특한 막이 있어 소리에 특징적인 떨림을 주는 큰 가로 대나무 플루트입니다.
* **피리(Piri, 피리):** 부드럽지만 날카로운 소리를 내는 이중 리드가 있는 원통형 오보에입니다.
* **태평소(Taepyeongso, 태평소):** 금속 나팔이 달린 원뿔형 오보에로, 크고 밝은 소리를 내며 종종 민속 음악과 군악에서 사용됩니다.

* **타악기:**
* **장구(Janggu, 장구):** 모래시계 모양의 북으로, 두 개의 채로 연주하여 다양한 리듬을 만들어냅니다.
* **북(Buk, 북):** 주요 리듬을 유지하는 데 사용되는 큰 통 모양의 북입니다.
* **꽹과리(Kkwaenggwari, 꽹과리):** 날카롭고 찌르는 듯한 소리를 내는 작은 징입니다.
* **징(Jing, 징):** 깊고 공명하는 소리를 내는 큰 징입니다.

**국악의 철학과 정신**

국악의 핵심 특징 중 하나는 **'음양'(Yin-Yang)** 개념입니다. 이는 느리고 빠른 템포, 높고 낮은 음, 긴장과 이완에서 나타나는 반대되는 것들의 조화로운 조합입니다. 또한 **'여백'(Yeobaek)**, 즉 '빈 공간' 또는 쉼표는 소리의 부재가 아니라 오히려 선율의 일부로서 듣는 이가 들은 것을 숙고하고 내면의 고요함을 느끼게 하는 중요한 의미를 가집니다. **'한'(Han)** – 깊고 형언할 수 없는 슬픔이나 후회, 그리고 **'흥'(Heung)** – 즐거운 흥분, 신명과 같은 감정은 민속악에 자주 나타나며, 이를 놀랍도록 인간적이고 듣는 이의 경험과 공명하게 만듭니다.

오늘날 국악은 계속해서 살아 숨 쉬며 발전하고 있습니다. 많은 현대 한국 음악가들은 재즈, 록, 전자 음악의 요소와 전통 악기 및 선율을 혼합하여 독특하고 새로운 사운드를 만들어내고 젊은 세대를 그들의 유산으로 이끌고 있습니다.

**결론**

한국 전통음악은 단순한 선율의 집합이 아니라 한국의 역사, 철학, 감정 세계로의 깊은 몰입입니다. 이는 듣는 이에게 속도를 늦추고, 자연과의 조화를 느끼며, 이 놀라운 소리 팔레트를 창조한 민족의 영혼을 이해하도록 초대합니다. 궁중 음악의 명상적인 소리부터 민속 예술의 열정적인 리듬에 이르기까지, 국악은 한국 문화의 박동하는 심장으로 남아 계속해서 매료시키고 영감을 주고 있습니다.